В театре «Сатира» 10 февраля прошла премьера спектакля «На бойком месте» по одноименному произведению А.Н. Островского. Неожиданно спектакль оказался музыкальным, очень ярким и в тоже время легким. Отличная сыгранность актеров, прекрасные голоса и живая музыка Геннадия Гладкова специально написанная для данного произведения еще в 1998 году.
Спектакль поставили всего за полтора месяца и это удивительно. На сцене не только сложная сценография, но и танцы, а еще играет оркестр. При этом сохранили текст Островского, но само произведение получило несколько другое прочтение, хотя может именно это и имел ввиду автор? Вначале подумала, что может это я выдумываю, но на пресс-ланче после показа актеры подтвердили мою догадку.
Как отметил Евгений Герасимов эта комедия написанная 140 лет назад одна из ранних работ Островского и она сложная, при этом характеры героев яркие и прописаны очень четко. Спектакль про любовь, страсть и хитрость и получился современным.
«Для меня Островский — это планета!», — Евгений Герасимов
Репетиции шли сплоченным составом артистов и несмотря на то, что каждый раз тот же рисунок спектакля, та же история, тот же сговор между актерами, зритель увидит будет видеть новый спектакль. Открою секрет, в честь праздника 23 февраля на сцену выйдет Евгений Герасимов в роли Вуколы, а его сценической женой станет Янина Студилина.
О чем спектакль? Личное мнение
Постоялый двор на большой дороге, заправляет в нем Вукола и его молодая жена Евгения — эти двое воплощение поговорки «муж и жена — одна сатана». Пока жена соблазняет гостей трактира, слегка опаивая их чтобы они подольше остались, муж выясняет, что ценного везут, да кто следом едет, а потом ночью после отъезда грабит в глухом лесу.
С ними живет сестра Вуколы молодая девушка Аннушка, воплощение молодежного максимализма, стеснения, влюбленная в барина Павлина Ипполитовича Миловидова и не ладящая с Евгенией. Понимая, что барин для Аннушки лучшая партия, но девушка скромная и не стремится соблазнять видного жениха. Да и барин не так чтобы стремится к женитьбе. Тогда хозяева решают действовать сообща и разыгрывают свою карту. Евгения оговаривает Аннушку перед Миловидовым, соблазняет его и влюбляет в себя. Их милование и сговор слышит Аннушка и грозит все рассказать брату. Евгения тогда подговаривает Миловидова снова приголубить Аннушку, а потом приехать к ней в ночи для утех. Воспрявшая от новых чувств Аннушка не может заснуть и случайно застает любовников в ночи. В отчаянии решает выпить яду, но он оказывается снотворным, которое подливают гостям. Неожиданно возвращается хозяин. Евгения притворяется спящей, Миловидов застает Аннушку всю бледную и уже ослабевшую и начинает жалеть. И тут они выясняют, что поссорила их Евгения. В праведном гневе Миловидов решает увезти Аннушку к себе и жениться. Миловидов: «Уж теперь нас громом не расшибешь!». Разыграна комбинация хозяевами как по нотам!
Хитрые и находчивые Вукол и Евгения пристроили Анну и буквально заставили Миловидова жениться. Они точно не злодеи, это их маски — роли, которые они играют для всех. Вукол — мрачный, серьезный, словно разбойник, ревнивый муж. Евгения — соблазнительная, хитрая и немного роковая дама. На самом деле это их способ выжить в этом мире. Вуколу должны все бояться, ведь он держит постоялый двор на большой дороге и любой заезжий гость может позариться на его дом и хозяйку. Евгения же своим способом добывает деньги для семьи. Такая «шерочка с машерочкой». Анну от матери Вукол тоже не просто так забрал, думал будет помощница, а потом и наследница его дела, а она оказалась «стыдливой» и скорее смущала гостей, видно тогда и появился план ее пристроить получше, сестра то любимая.
Всё буквально кричит об истинной сущности происходящего на сцене, начиная от названия постоялого двора «На бойком месте», прямым текстом говоря, что здесь оберут как липку, до имён персонажей Вукол с мало ярославского плут и обманщик, фамилия тоже хороша «Бессудный», то есть «на него суда нет». Павлин Ипполитович Миловидов — самовлюбленный и симпатичный отставной кавалерист, у него даже отчество говорящее означает «распрягающий коней».
Вукола со своим работником по имени Жук уж очень напоминают разбойников из «Бременских музыкантов», даже фраза из песни подходит: «Работники ножа и топора — романтики с большой дороги», в нашем случае скорее разбойники, чем романтики. Наверное такое ощущение не случайно, ведь музыку для мультфильма также написал Геннадий Гладков. Основная тема и мелодия до сих пор меня не отпускает, уж очень манкий мотив.
Больше всего покорил образ созданный Игорем Лагутиным. Его Вукол с низким голосом и легкой угрозой в образе покоряет с первых секунд. Наверное на втором месте Евгения в исполнении Любови Козий. Она такая яркая, задорная словно казачка. На третьем месте у меня Пётр Мартыныч Непутёвый, которого сыграл Иван Федотов. Сильное впечатление от оркестра на сцене, который создает отдельную атмосферу. Шикарное по своей простоте и одновременно продуманности пространство. Очень кинематографичное, напомнило почему-то фильм «Человек с бульвара Капуцинов», музыку к которому тоже писал Гладков, и «Омерзительная восьмерка» Тарантино, и конечно бар Секстон клуба Ночные волки. Спектакль вызвал бурю эмоций, главное будет близок разным поколениям, думаю лет с 12-14 подойдет для современных детей. Хороший вариант для освоения классики, в новом прочтении, без потери смысла, текста и атмосферы.
Немного моих фото с пресс-показа:
После пресс-показа в кафе «Чайковский» состоялся ланч, где у журналистов была возможность в неформальной обстановке задать вопросы о постановке художественному руководителю театра Евгению Герасимову, исполнительницам ролей Евгении и Аннушки — Любови Козий и Моряны Анттонен-Шестаковой, Роману Керну, сыгравшему Павлина Миловидова, а также Янине Студилиной, которая также играет Евгению, но в другом актерском составе.
Любовь Козий, Моряна Анттонен-Шестакова, Евгений Герасимов, Роман Керн, фото пресс-службы театра
Одним из первых вопросов был о выходе на сцену «человека из народа», подставной он или нет? Выяснилось, что в этот раз да, роль исполнил Михаил Железнов (играет роль Пётра Мартыныча Непутёвого в другом составе), но это пресс-показ, в дальнейшем будет действительно зритель. Какое же место такое выигрышное сказать не могу, ведь выбор будет спонтанным, но точно играют 4-5 ряд примерно в центральном проходе, но я вам об этом не говорила, тсс...
Моряна поделилась тем, что хотела сделать образ Аннушки не такой уж страдалицей, жалующейся вечно на жизнь, но решительной и волевой настолько, чтобы принять решение отравиться, хотя сама она бы так никогда бы не поступила. Для нее было не так сложно петь в спектакле, так как у Моряны музыкальное образование и первое появление на сцене было как раз в мюзикле.
Любовь Козий и Моряна Анттонен-Шестакова, фото пресс-службы театра
Вокалом с артистами занималась Алла Михайловна Тарасова. Как получилось добиться такого волшебного результата в короткий срок это видно ее секрет.
Во время разговора выяснилось, что отдельной фишкой стал портрет висящий на стене по центру, он живой и как признались актеры живет пока иногда своей жизнью. К сожалению, я сидела справа и за декорациями портрет не видела совсем, а ведь у него в момент когда Бессудный и Жук «пошли на дело» глаза светились красным.
Приятным сюрпризом пресс-ланча стало знакомство с российским брендом верхней одежды Vira Plotnikova с инновационной технологией Merino WoolFur — особенный искусственный мех, состоящий из трёх слоёв: ворс из 100% натуральной шерсти испанского мериноса, трикотажной основы и искусственной замша. Удивительные ощущения от этого меха, словно действительно настоящий, очень теплый, проверили на себе, ведь нам подарили боа, которое точно одену в следующий раз в театр. Смотрится очень эффектно. Вторым приятным сюрпризом стал сертификат на массаж от сети салонов тайского спа премиум-класса Wai Thai. У меня они как раз на первом этаже расположены, уже предвкушаю удовольствие.
фото пресс-службы театра
Очень понравился формат пресс-ланча. Возможность открытого разговора с актерами не в режиме «на ногах» и в игровом образе. Общение получается более откровенное. Надеюсь такой формат станет доброй традицией.
