«Они были женаты десять лет. Счастливо? Да, насколько это позволяли обстоятельства. Им обоим было трудно, как двум одинаково сильным лошадям, из которых каждая тянет свою лямку», - так начинается рассказ Августа Стриндберга «Осень», ставший отправной точкой для создания одноименного спектакля Андрея Гончарова в МХТ.
«Обычный конец света» (Juste la Fin du Monde) Жан-Люка Лагарса является одной из самых известных французских современных пьес. Трудно в это поверить, но при жизни автора она даже не была поставлена, да и сам он был известен скорее как режиссер, чем как драматург.
Не так давно я писала о Егоре Разливанове с курса Кирилла Пирогова, который играет одну из главных ролей в спектакле «Сто бед» в театре им. Вахтангова, а на днях побывала на спектакле в ЦДР, в котором играют другие ученики Пирогова. Что можно сказать — талантливые у него выпускники! Поставил «И.А.Бунин. В Москве» сам учитель, выбрав в качестве основы три текста нобелевского лауреата — «В одной знакомой улице», «Ида» и «Чистый понедельник».
Двое мужчин и одна женщина - это просто любовный треугольник. Двое мужчин и Полина Кутепова - это огонь, особенно когда большая часть действия проходит на фоне алого занавеса и в формате эксцентрического кабаре. Режиссер Петр Шерешевский в этой постановке для агентства "Арт-партнер" неузнаваем: никаких огромных экранов, сценографии со сложным разграничением пространства и т.д. Но, как и в других своих работах, он не забывает поднимать самые сложные, самые тонкие проблемы.
На Симоновской сцене театра им. Вахтангова вышла новая премьера - "Сто бед" Галины Зальцман по рассказам Эмира Кустурицы.
Симоновская сцена, должно быть, какая-то волшебная, потому что спектакли, которые на ней выходят, обладают особой аурой. "Сто бед" не стали исключением. Жила-была страна Югославия, пестрая, многонациональная, музыкальная, и в стране этой шел 1976-й год. Подростки ходили в школу и влюблялись, родители их ссорились и мирились, и ткань бытия слагалась из таких обыкновенных, казалось бы, вещей. А потом пришла война...
Перед началом спектакля Антона Фёдорова в Театре Наций на занавесе высвечивается подзаголовок - «Сцены в грубом духе того времени» и текст, принадлежащий Владимиру Набокову: «Замысел автора, по всей вероятности, таков: следуй за мной, неблагосклонный читатель, который обожает смотреть, как живую собаку надувают воздухом и пинают ногами, словно футбольный мяч: следуй за мной, неблагосклонный читатель, и полюбуйся, в какие изобретательные руки предам я своего смехотворно уязвимого героя».
В одном прекрасном замке жила-была черепаха по прозвищу Плавт, а вокруг были странные люди, которые… Нет, не то. Однажды два английских литературоведа, копаясь в прошлом, обнаружили микроскопического поэта Чейтера (Иван Верховых), который то ли повздорил, то ли не повздорил с Байроном, поэтом и лордом.
В театре на Трубной (бывшая Школа современной пьесы) прошли предпремьерные показы спектакля «Цилиндр» по пьесе итальянского драматурга Эдуардо де Филиппо. Режиссер – худрук театра Дмитрий Астрахан.
В театре Наций прошла премьера спектакля Филиппа Гуревича "Сато". Это история пятилетнего мальчика Кости (инопланетная Вера Енгалычева), который уверяет, что он контр-адмирал Сато с далекой звезды, который командует карательным корпусом. Устав ломать себе головы над тем, что значит эта головоломка, родители (Надежда Лумпова и Сергей Беляев, в другом составе Игорь Лизенгевич) отводят его к детскому психологу Даше (Ольга Лерман, в другом составе Алена Разживина). У психолога наготове ворох диагнозов, но ни один из них не объясняет полностью поведение странного ребенка и его речи.
Цикл спектаклей «Пять вечеров в Театре Пушкина», который очень удачно был начат первым вечером «Начало», на днях получил свое продолжение. Темой предыдущего спектакля стали первые годы после создания собственно театра им. Пушкина, и в нем появлялись такие герои, как Фаина Раневская и Алиса Коонен.
