22 февраля в музее «Новый Иерусалим» откроется выставка «Повелитель снов» художника Зорикто Доржиева / ZORIKTO, самая масштабная в его творческой биографии. Зрители увидят живопись и графику, охватывающие период почти в два десятилетия, — в общей сложности 75 произведений.
В Центральном Доме Актёра состоялось торжественное открытие выставки под названием «Корифеи», посвящённой искусству театральной фотографии. Однако, несмотря на то, что экспозиция фокусируется на известных артистах и режиссёрах, её истинными героями стали фотографы – мастера, способные запечатлеть мимолётные мгновения и раскрыть сущность персонажей через объектив камеры.
РОСИЗО продолжает успешную серию выставочных проектов, связанных с народными промыслами.
С 7 февраля и по 30 марта в выставочных залах особняка в Петроверигском переулке можно увидеть вторую часть своеобразного триптиха, посвященного художественному наследию русских мастеров "Формы и образы. Лаки". Третья часть будет рассказывать о традиционной росписи по дереву.
Думаю, среди нас найдется много любителей рассматривать мозаики, скульптурные композиции, украшающие дома нашего города, памятные доски и т.д. Конечно, больше внимания обращено к домам, построенным до Октябрьской революции, но есть и такие ценители, кто любит советское и монументальное. Я себя причисляю к таким любителям и очень люблю мозаики. Это огромные произведения искусства, которыми можно любоваться бесконечно. Именно об этом, в частности, рассказывает выставка РОСИЗО "Искусство в масштабе. Монументальная живопись Москвы", которая открылась в Музее Москвы .
Представьте себе мир, в котором каждое озеро и гора рассказывают свою древнюю историю, а народные песни передают силы, скрытые в недрах земли. Мультимедийное пространство «Большая Страна» в центре Москвы открывает двери в мир преданий, раскрывая величие России через фольклор и географию. Песни и музыка, звучащие на выставке «Большая Страна», появились в Яндекс Музыке и завораживают слушателей.
Ко Дню памяти А.С. Пушкина Государственный музей-заповедник «Остафьево» представил выставку «Пушкин в exlibris’е» из собрания Музея экслибриса и миниатюрной книги. На выставке представлены 120 экслибрисов, авторы которых принимали участие в Международном конкурсе, посвященном 225-летию со дня Рождения А.С. Пушкина. Для создания работ художники использовали разные графические техники печати: гравюра на стали и дереве, карандашную манеру, меццо-тинто и открытое травление.
7 февраля в выставочных залах РОСИЗО в Петроверигском переулке открывается выставка «Формы и образы. Лаки», продолжающая серию выставочных мероприятий в рамках проекта, посвящённого различным видам художественных промыслов.
Выставка познакомит посетителей с уникальным явлением мировой художественной культуры — русской лаковой живописью. Впитав в себя наработанные веками достижения Востока и Запада в сфере лакового искусства, она обогатила его неповторимым национальным опытом и самобытностью, расширила рамки его образного мира.
На выставке «Прогулки с Данте и Разговоры с Боккаччо», открывшейся в выставочном зале Фонда Андрея Чеглакова, представлены работы итальянского и российского художников — Андреа Пинки и Анатолия Чечика.
Источником вдохновения для Андреа Пинки послужила «Божественная комедия» Данте Алигьери, а для Анатолия Чечика — «Декамерон» Джованни Боккаччо, который был первым биографом Данте и, как считается, назвал его «Комедию» «Божественной». Также частью проекта стала инсталляция Петра Перевезенцева, созданная им 12 лет назад, к 700-летию со дня рождения Боккаччо.
Сады и парки часто называют "зелёными дворцами". Действительно, по своей красоте они порой не уступают дворцам, вокруг которых расположены. Версаль, Царское село, Петергоф, Сан-Суси и многие другие...
В музее-заповеднике Царицыно открылась выставка, посвящённая истории садового искусства Европы и России от эпохи Возрождения до наших дней.
В преддверии торжественного открытия, которое состоялось в Атриуме Хлебного дома, прошла кураторская экскурсия. Ее провел автор выставки-альманаха – доктор искусствоведения, профессор РГГУ и знаток паркового искусства Борис Соколов.
